2016年12月7日下午，作为艺术教育专业学科建设系列讲座之一，我校校友邱光平在虎溪校区小剧场作了题为“破格之格——邱光平艺术的跨界体验”讲座。学校副校长侯宝川出席讲座并致欢迎词，讲座由我校美术教育系党总支书记刘建峰担任主持，美术教育系师生参加。

邱光平以时间为主线，结合不同阶段自身角色的转变，讲述了自己的艺术历程。从艺术盲流、学生、美术教师、策展人、签约画家，他的每一次身份转变都伴随着其艺术风格的变化。他表示，生活经历是艺术创作的载体，对自己内心有冲击的生活经历，都要把它记录下来。因为这份经历可能将对后期创作产生巨大影响。由他创作的“马”系列作品便是从小时候的小人书中获得的灵感。他提炼了“两刀理论”：一刀砍向大师，一刀砍向自己。他时刻在追问自己“我是谁？我从哪里来？我要到哪里去？”，并不断地解刨大师和自己艺术创作的风格，联接自己和大师的相同之处，在探索中寻找自己的创作风格。随着自身角色的不断转变，邱光平教授开始思考想成为一个画家，还是想成为一个艺术家?“我只想做一个画家，一旦背上艺术家的名号，必须要始终保持对生活的敏感性和独立性，在当下的语境中真正做到人格和思想的独立是很难的。”他开始寻找作品中的精神内核，思考艺术修养和艺术感觉哪一个更重要。在2011年到甘孜佛学院参观后，特别是观看过“天葬”后，其创作图像从“马”转变为“鸟”，“马”正在消失，所有的体验都回归到作品中。“那些秃鹫像寺庙中的护法神，为我的绘画注入了新的可能性。”他表示近年来他的创作越来越贴近自然，拒绝商业的诱惑，拒绝资本的绑架，企图达到内心真正的自由。

谈到什么是跨界体验？邱光平说：“跨界体验就是艺术和时尚结合起来产生的碰撞。不局限于艺术江湖里，跨出这个学科，成为一个社会人，再思考艺术问题。要用最最平常的心去对待艺术，就能看到你花园中的一棵树——艺术之树”。邱光平在角色变换中产生的艺术思考及艺术理念使参加聆听讲座的师生深受启迪。